霆锋17岁开始变老，写在《花》之前的回忆

霆不住的锋

这是很久以前的一篇文了  

希望有缘进来的你，好好停下你的鼠标  

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８０年出生的男孩，在今天的娱乐圈，或许称不上年轻，十五六岁出道，在今天也不算什么稀罕事，但在９０年代的香港娱乐圈，十六岁签约飞图（原英皇），合约期长达十年，这个自幼已经被无数光环笼罩的孩子，在进一步的被镁光灯放大下，在当时的确引起了不小的振动，他以十五岁的年龄拿到了当时最高的签约金，但为此付出的，也是最长的合约．十年，是一个怎样的概念？一个孩子，从十六岁到二十六岁，均受命于同一家公司，人生有多少个十年无法预计，可是从十六到二十六这样最宝贵的时光，却只有一个（在日后各种情况促使下合约被延长至将近十五年）．签约的记者招待会上名人云集，场面热闹，堪称群星拱照谢霆锋，出席的甚至包括成龙，汪明荃．一个年仅16 岁的少年，进入一个复杂的人称大染缸的娱乐圈，他将面对什么？他的未来是狂风暴雨还是风和日丽？  
　　９７年，是我真正知道他的一年，而了解也仅限于一张稚气未脱的脸，一双清澈而锐利的眼睛，和那年他１７岁．  
很多年后偶然看到他17岁时的样子,不仅会感叹,岁月在他心灵上所划下的伤痕,潜移默化的在了他年轻的面容上留下了深刻的痕迹,那种不应属于22岁成熟,在强烈的对比下反复的让人为之唏嘘感叹.面容模糊了,眼神迷茫了,他依旧是当年那个特立独行,为坚持理想横冲直撞不惜头破血流的男孩吗?还是在现实的压力下无奈的妥协的男人?幼稚的挣扎让人心痛,成长的代价让人心酸.  

"只不过一个春天，关于谢霆锋的负面新闻像野草一样疯长。这个世人眼中我行我素的花花公子，在二十二岁是流露出前所未有的尴尬表情：流泪、颓废、剪发。。。。。。对于爱情和人生的迷茫，让他不得不抛下玩世不恭的面具，在传闻甚嚣的风中暴露出自己的伤口。  
只不过一夜之间，那张刚刚还被羡慕得英俊不凡的脸，在零点的钟声敲响之后开始被人唾骂。没有人记得他除了谈恋爱和摔吉他外，还能唱歌、作曲、表演，没有人记得他童年时的漂泊和孤单，没有人记得他十几岁时的拼搏和流浪，没有人想过他在十几岁的年纪，经历的人和事早就是同龄人的几十倍。  
只不过一瞬间，一段早就被预言要失败的爱情以三败具伤的形式结尾。他说他最喜欢秋天，最害怕听到是非，最喜欢的异性是可以沟通的贤妻良母。他说爱人是精神和生活上的相互照顾，有时连自己也未必照顾得了，所以没资格去爱人。一切都照着冥冥之中的意愿发展，十九岁的他狂热无畏地爱了，没有来得及去想有没有资格，更不知道自己能否承担万人期盼的永恒。他真的太年轻."  

那些表面风光的糖衣外套,那些虚无笼罩的光环,在现实中,真正为他带来了些什么呢?入不支出,身不由己.那些巨大的落差,那些被人冠以各种名号的称呼,诸如“谢贤与狄波拉的儿子”，“王菲的小男友”.....而他自己究竟是谁？他迷茫,我们也一样  

他反复强调自己只是镁光灯下被放大的普通人,但他从小就是个没法普通的孩子,读完一年级就被父母送到加拿大单独生活，在他逐渐成年的时候却目睹了父亲只有感觉没有责任的婚姻爱情模式;在应该无忧无律生活的年纪,他却背负起整个家庭重担;在他应该静心开始思考生活是什么,现实是什么,未来又是什么,却充斥着各种嘈杂的声音和压力;在他流着泪借酒消愁时母亲却说：“他开心的时候也喝酒.再说他会打游戏、作曲为自己解闷，不用担心。”在他开始认识爱情的时候，人们却发疯般拿着它去宣传造势.....  

十七岁,本应是青春飞扬的年龄,他却在这一年开始逐渐变老.  

那些诽闻,那些丑闻,那些之于他的种种,也许我们都无法分辨真假,于是,我只能在他的作品中试图去寻找他的影子,为了执着,或者,为了纪念.
电影与他  

古惑仔之少年激斗片  



拍这个片子的时候,小谢才17岁,之后凭此获得金像奖的最佳新人,但片子出来以后,每一次他到场宣传之后都得离开而不能进场看自己的戏,因为他拍摄的是一部未成年人不得入场观看的戏.当时的他会是怎样的心情呢?作为自己的第一部电影,他为此受了不少伤,但结局却显得如此讽刺.  
少年陈浩南,他乖戾却又羞涩,他大刺刺的想学校的规章制度挑战,他无惧得罪黑社会,但他却会偷偷在一旁羞涩的看着自己暗恋的女生,初吻时还会脸红.他的眼神清澈却又似乎透着点不为人知的伤痛,有时让你迷惑那张稚气未脱的脸下是单纯还是沧桑.  
少年激斗片较其他片与我的意义是不同的,因为我喜欢上这个男生正是因为这部片子,那双被形容成"鹰一般锐利"的眼睛,那样轻易的击中了我内心的柔软.看着他缩在笼子一角犯毒瘾时的那种无助痛苦与懊悔,看着他最后看着镜中自己纹身时的样子,那是怎样一种心痛.  
大B哥说,"文身,是一辈子的事,纹上了就洗不掉了."  
刘伟强再一次将古惑仔的主题发挥到极至.  
一直觉得少年陈浩南是最像小谢本人的角色,或者说,我无法分清是小谢像陈浩南,还是陈浩南身上折射出小谢的影子,曾经一度将郑伊健奉为陈浩南第一人选,却在之后对小谢陷入了无可自拔的迷恋(允许我在这里这样直白的表露自己的感情哈 ).  
陈浩南走进黑社会,几乎可以说是一种在现实的驱动下被动的接受,就像后来黑社会常说的,"如果有的选择,谁不想做个好人?谁想进黑社会?"小谢也多次说:"如果不是经济出现问题，我未必会这麼早就出来工作，也用不用不停的工作."刘伟强甚至赋予了陈浩男一个与小谢共同的兴趣,对重金属音乐的痴迷.然而电吉他,重金属摇滚,之于他们,都同样只是被当做反叛的一个标志.当陈浩南和伙伴在儿时的山上点燃熊熊大火烧掉心爱的乐器时,他说:"今天以后,我们再也不会来这里了."没有了理想,他也不再是从前的陈浩南,如果放弃了对音乐的追求,小谢是也就不再是曾经的小谢.  
黑社会是陈浩南的一条不归路,就像文身一样,一辈子也无法摆脱.娱乐圈对小谢又何尝不是呢,十几年的合约在身,一举一动都在镁光灯下被放大几十甚至几百倍,光环笼罩下,又有多少不为人道的辛酸和无奈呢.
半支烟  



这是一个关于梦想和记忆的故事.  
这一生你最在乎谁？记忆与失忆之间，每一支香烟都有一个故事。一支未抽完的香烟，一段未谈完的感情。  
老年痴呆症的豹哥,回首大半生，竟然发现自己的过去唯一萦绕于心里的，只有那一段难以忘怀的爱情，而留住对这名女子的记忆，就成了支撑他下半生的梦想,他从未像现在这样追求过,为了这个留住最爱的梦想,他几经周折的追求,也只是为了在见到那名女子后自杀,以留住最爱的记忆,成全他的梦想,但当他见到她的时候，所问的第一句话竟是：“你叫什么名字？”原来令他痴迷一生的只是一名连姓名都不知道的女子......  
街头混混烟仔，可以为了一个卖春少女受人非礼而挥刀砍人，也可为搏红颜一笑而夜出偷钢琴，甚至会每天拿着摄影机偷偷的拍着楼下女警每天早上路过的背影.但爱情是一段接着一段，比爱情更长久的，只有嘴上的香烟。豹哥在大情大性的烟仔身上看到自己年轻时的浪漫，虽与烟仔结识，托词寻仇，希望烟仔帮他找到那名令他倾慕的 女子，而烟仔则看在金钱得份上，答应帮忙。烟仔的母亲原来是妓女，爱情对与她来说犹如香烟般短暂，唯一的遗憾是当初已经记不得长相的那个男人临走时，只留下半支香烟,因此她每天都站在庙街期待着那张似曾相识的脸孔出现。烟仔则延续了母亲的渴望，盼望有一天能寻找到那张可以永记与心的脸.这样的梦想让他们在饽兰街充满希望的活着.豹哥口中的光辉历史,让烟仔依稀看到了父亲的影子.当他发现豹哥口中的一切都是假话的时候,他的愤怒无可遏制，因为在他的心中充满了失落。他终于发现自己还是那个没有父亲的孩子。失去的信任与仰慕和被欺骗的失落与无法挥去的亲切和依恋,在他的心中交织,令他无力承受。他究竟是为了寻回自己的父亲还是只是想有一个父亲来成全他内心的梦想呢,也许连他自己也分不清了.所以当他喊出"我爸是个警察"的时候,就象郁积以久的缺憾与空洞终于得以补上，那种破茧而出的释放实在让人觉得解脱。  
霆锋曾公开表示《半支烟》是他至今为止最喜欢的一部电影.我想不单单是因为《半支烟》让他成为有史以来最年轻的金马奖男主角提名和种种殊荣吧.《半支烟》依然隐隐透露着他自己的影子,对于梦想的追求,对于亲情的渴望,还有那些被人们称作天长地久的东西.
中华英雄  



华剑雄这个角色如果不是因为他是谢霆锋,那么充其量也不过是个匪兵甲.然而我还是把他提出来讲的原因是他依然在某个侧面映射着小谢的影子.  
华剑雄在中华楼上对着英雄宣泄着自己十几年来的委屈和期望,他只想有个父亲,一个能疼爱自己,能抱抱自己的父亲,只想能对着他的父亲叫一句"爹".  
小谢的经历或多或少缘于他的家庭,他在充满关注和压力下长大,小学就离开了父母,家变,负债,对他的内心造成了怎样的影响我们无法预计,但是他曾经多次说过,也许让他再选一次,他不会选择做谢贤的儿子,但他从不后悔成为谢贤的儿子.父亲,他无法选择,但他在任何情况下都愿意承担儿子的责任,并且期待得到一个属于平凡父子间的亲情.
顺流逆流  



徐克的片子,个人一向比较喜欢,不知道为什么这部片子作为徐克在好莱坞失败回到香港后的第一部片,却依然遭受了票房的失败而没有引起太大的关注.  
徐克将江湖一词引入到了顺流逆流这样的现代电影中,整个故事发生的时间不会超过七天,牵扯其中的人物,理解真实江湖的能力千差万别.在光怪陆离的都市中,霓虹等下酝酿着迷茫的夜,快感,情欲,种种漂泊的人,如水般流淌的生命,无从把握自己的现在与未来.  
在片头,他引用上帝用七天制造了缤纷繁复的世界的理论,据说水的作用是最大的.所以,纵然有茫然,有迷失,但人类总是在挣扎中重新被世界肯定也重新认识这个世界,在每一个生命的创造中感受到希望.  
谢霆锋所饰演的保镖，因一次落格而令到从此不再被人信任，连他的阿叔亦然，伍佰所饰的退隐杀手，再次被过往的同伴逼使他不再沉寂.身处不同景遇的人他们的碰撞竟产生出惺惺相惜的火花.茫然不解的谢霆锋遇到强行退出国际犯罪组织的伍佰是人生的意外,伍佰的江湖和他混迹其中黄秋生无照经营的保镖公司当然不同,懵蒙的谢霆锋在不由自主的江湖之行中体验到生命的意义,江湖是一个恐怖的舞台,它不准备让你轻易表演,你得通过残酷的考试,你需要友谊,你也需要自信,其实你最需要运气.  
一次偶然邂逅的一夜情,这个游离酒吧的男人与同性恋的女警官有了久久不解的纠缠.他们必须面对承认生命的错置，然后努力去承担一个父亲（及母亲）的身份,并且解决种种身份的困难,一个上帝七日造物的引介未必更能道出造物弄人的点子.在新生命诞生的过程中,已在的人开始感受被误解和被原谅,寻求着问心无愧,这就是顺流与逆流的落差,如同人生的起伏,再所难免.  
其中最让我震撼的倒是最后一场谢霆锋为卢巧音接生的戏,在阴暗的角落他看着一个生命诞生,他保护一个生命安全的开始他的旅程,而在另一边,他自己的孩子也开始了他在人间的呼吸.即便身处环境不同,但生命的意义是相同的,一个新的希望开始,无论顺流逆流.....然后,他笑了,他成功的完成了一个身份的过度,看到了劫后重生的希望.  
依然是很谢霆锋的角色.人生的起伏,顺流时间与逆流时间交错,在茫然中追求着他的理想,探索着爱情的意义,不断的挣扎,承受挫败,企望着被人认同.徐克将镜头搬进了红馆正有演唱会举行的体育馆,在恐怖力量中力战的三个主角，都是来自唱片界的，那么,徐克是否意在隐喻经历着逆流期的香港娱乐圈重建和复兴呢?第七日是希望的话，亦同样代表了时代是需要有新的希望,劫后重生,香港娱乐人是否对此同样充满希望呢?
恋爱行星  



林超贤的低成本电影,带来一个最老套的人鬼情未了,一个最平凡的谢霆锋,一个最可爱的林嘉欣,甚至一个轻描淡写的兄弟情.没有跌宕的剧情,没有玄目的视觉冲击,没有大喜大悲.有的只是柔和的色彩,安静的音乐,洋溢着tiramisu淡淡的清香,娓娓道来一段仅仅七天的爱情缘分,他安静的说着这个故事,不论你爱听不爱听,然后故事没有悬念的安静的结束了,让我不由想到丁薇的残酷儿歌:  
树叶黄了就要掉了  
被风吹了找不到了  
太阳累了就要睡了  
留下月亮等着天亮  
冬天来了觉得凉了  
水不流了你也走了  
音乐响了让我哭了  
心亦丢了还回痛吗  
也许在大多数人看来,这是最没有谢霆锋影子的电影,可其中有多少属于本色表演,多少是真情流露呢?我依然迷惑.恋中谢的房间基本是按照他自己房间所摆设的,桌上放着的照片也的确是他与恩师的合照,他睡着的时候嘴角天真的笑容,他与EASON之间淡淡演绎的兄弟情.是否这些才是被还原到生活当中的谢霆锋呢?  
电影里谢霆锋扮演的高风,依然延续着他对音乐的热爱与执着,但他因受到父母离世的刺激而失聪,当他羡慕的看着小男孩弹奏钢琴曲时,几乎陶醉的表情,却没有人知道,他的世界里,根本没有声音,除了与他同住的兄弟,没有人能够进入他的世界.于是我想,是你进不去他的世界而听不懂他的音乐,还是你听不懂他的音乐而进不去他的世界呢?然后林静来了,她的灵魂进入他的身体,让他再次听到了声音.然后他为林静弹琴.影片的结尾林静走了却并没有交代他是否恢复了听力,可是他失去了一个居住在他身体里的灵魂,也失去了他唯一的听众.声音，音乐，是一种灵魂的表达与共鸣。
新扎师兄  



客观的说,陈冠希的演技一直在进步,并且在新扎师兄得到了极大的体现,反倒是小谢,让我有点逆水行舟的感觉,感情戏上缺乏细腻的处理.可是我依然列出这部电影,是因为这个笑容.  
在很多年后的现在,已经很难再看到他这样的笑容了,这个让人觉得仿佛这个世界都亮了的笑容,只有在与朋友的相处,或是某个不经意的瞬间,让人温暖的感觉到,他还是当初那个男孩.  
顺便提一下,我最期待他能再合作的同辈里,还是EASON和冯导,那种融合与亲密无间的感觉,是他的演技所达不到的.
玉观音  



我不理解许鞍华怎么会在海岩作品中选择了玉观音,其实许鞍华的导演以及演员本身我个人觉得并没有太大问题,可惜玉观音终究没有延续男人四十的叫好.像玉观音这样一个故事情节复杂,时间阶段分明的故事,实在不适合拍成一部九十分钟的电影,无间道都拍了三部,更何况安心是一个有着这样经历的女子.硬凑起来,只能大量次化其他主角,情节点到为止.  
然而许鞍华毕竟是许鞍华,在对白上依然可以彰显出她的功底.  
"--泼水节被水泼了,会走好运.  
--那你就来抓我呀.  
--那是我弟弟毛巾"  

"--我要死了，你会想我吗？  
--意外，撞车，谁知道……  
--死里逃生过吗？  
--这些都是死肉死菜  
--我死了，你会哭的  
--他叫什么名字？  
--来，说一遍，我爱铁军  
--那也是死爱情  
--你办不到"  

-"-我在这看过老鹰抓小鸡  
--看着小鸡在半空中拼命挣扎，感觉特兴奋，  
--他怕老鹰抓了小鸡，再来抓我  
--那天，他开了我爸的车到这来，其实已经罪大恶极，要是再让老鹰把弟弟给抓去了，他肯定死定了，那年，他才14岁，厉害吧."  

这个许鞍华电影里的毛杰已不再是书里的毛杰,他一如既往的被注入谢霆锋的气质,他的眼神,他的言语,让人分不清那是少不更事还是饱经沧桑,似乎有着种与年龄不相符的成熟.  

他蹲在地上，头也不抬地开包，拿包，取烟，抹打火机，点烟，吸一口，抖抖烟灰，回头,他从阴暗的船舱中站了起来,一道光线打在他脸上,他的周围被黑暗所保卫着,只有那张干净的脸是清晰的,他看着自己的爱人.  
他说,上岸吧.  
佛说,幸福在彼岸.  
可是,过了这条河,却是无尽的沉沦苦海.他说,他明天还要去找她,但明天,他已经家破人忘,他们成为了生死相对的敌人.  

"--到底是不是真的  
……  
--好，你一个人来见我，我把他还给你  
……  
--置之死地而后生，你还记得吗？  

（--孩子死了，对吗？）  
--我哥也死了，对吗？  
--我所有亲人都死了，对吗？  
--现在只剩下你和我，对吗？  
--你的枪呢？怎么不用啊？  

--是你让他死在我手里的！！！  
--说，说，孩子不是我的！！！！！！  
--说！！！说，说孩子不是我的,说了我饶你…… "  

说了我饶你.....  
声音已经哽咽了,有多少爱就有多少恨,他不恨了,也不爱了,拿起过的要放下,只能在彻底绝望之后  
他扣上了扳机,他抵住安心的头,可是他从来不会杀她,从来都是,所以,他在小屋里打掉了他哥哥的枪,所以他说,置之死地而后生.如果,他的枪没有对着他最爱的女人,那么他就没有资格去死,只有死,才能生,才能解脱,他只是在为自己寻求一个死的机会.  
枪响了,他走了.  
毛杰,回家吧.  
你会再见  
碧绿的草  
缓缓的河  
扬起的裙  
溅起的浪  
爱抚的手  
轻吻的唇  
还有,  
你弟弟的毛巾......  

我从来,不想说他的爱情,如毛杰一样,他的爱情永远需要受到审判,他永远都被放置在一个被动无奈的位置上,他没有权利选择,就像他所说的,"现在的谢霆锋,没有资格去爱人."  
也许,只有回归音乐的谢霆锋才是最单纯的,在被世界所遗弃的时候,他还有吉他,还有他情有独钟的音乐发泄出口,还能在音乐中获得重生的勇气和力量.  
"有时候有时候,我会相信一切有尽头,相聚离开都有时候,没有什么会永垂不朽,可是我有时候,宁愿选择留恋不放手,等到风景都看透,也许你会陪我看细水长流."希望有一天,他也能找到那个可以陪他一起看细水常流的人.

特警新人类&新警察故事  



其实关于这两部片子我要说的并不多,一个是早期的动作片,一个是近期的成龙式英雄电影.相同的是他的态度,始终坚持着亲身上阵,他的用心,他的努力,从出道到现在一直没有改变.正如他对自己所追求的音乐一样,始终在为之奋斗和努力.不论结果如何,他在艺术人生节目中选择的那两个字是,坚守.我们可以说这个那个的表演比他更加出彩,列举出大排比他更有才华的创作人,但请不要忽视他的努力,不要一叶蔽目,即使他还未能到达所被摆放的高度.  

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《reborn》之后,他比以前亲和了，以至媚众；比以前稳重了，以至呆板；比以前懂得什么叫责任了，以至被牵;比以前温顺了,以至妥协.这个从音乐中独立叛逆地成长起来的孩子，突然要完成绅士礼仪的全部课程，当有一天,他终于磨平了棱角变成了媒体所要的偶像时,我们该为他高兴还是悲伤呢?  

当他因《因为爱所以爱》忙碌的奔走于各大奖项时，我的心情却如此为之尴尬；当他决定暂时离开的时候他说，“有一天，当我摸着心爱的吉他时，我却一个音符也弹不出来”，但他终究是个无法被安静下来的人；当他不惜得罪无线被雪藏而张狂的说出各种理论，《青春爱火花》让他表示不想再拍电视剧的若干年以后，我们终究还是看到了《小鱼儿与花无缺》的即将问世。我们该庆幸他没有被娱乐圈所遗弃还是该感叹他的无奈与妥协？  

EASON扔下一句话去日本度假,任由着香港娱乐圈为之天翻地覆,小谢抛下一切逃回CA,任性的代价是被不断加长的合约,EASON终究离开了英皇，可他还有近五年的合约在身，他们同样充满个性充满理想的生活在娱乐圈中,但合约,负债,使他无法如此那般潇洒的“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。  

“你们不会突然在柜中找回谢霆锋的1999什么什么音乐会的一首歌来听，还记得那时侯的舞台……这些是会被遗忘的。但是三三得九是定律来的，再怎么去计，为什么是3.14，这些是定律来的，但谢霆锋不是，人没有梦想是活不下去的，但谢霆锋不是。。。。”——谢霆锋  

音乐的天分经不起时间的消耗，才华不是多拉A梦肚皮上的口袋，没有取之不竭的可能。直到今天，我仿佛仍然一直停留对他17岁的那个记忆中。我只能寄望着，很多年以后，很多很多年以后，他的一切不会仅仅只是一场烟火表演。  

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《小鱼儿与花无缺》之后我不知道我会不会重新定义他的身份，会不会同样将他作为一个电视演员的层面来喜欢，虽然他并非第一次拍电视剧，虽然我也如此期待着，但此时此刻，不能否认，感情上我并不希望他演电视剧，我总是固执的认为，电影人，音乐人，电视人逾越自己的轨道多少有点不误正业，玩票的味道，不是说哪一种不好，只是我觉得他们有属于自己既定的轨道适合的模式，当然，作为娱乐人，他们需要更多的尝试，而在这些成果被看到之前我们也不能完全将其否认。一直很想对他做一个总结，虽然这不能算是定义上的剧评，只是想借着这次机会发一发感慨，顺便巴望一下这部新剧。